KENDİ SESİN, Yüz yüze atölye, 2024 İstanbul.
Kendi sesin keşfedilmelidir.
Aşağıdaki görsel kendi sesimle çizdiğim ilk resmim. Ben 10 yaşındayken, pastel boyalarla çizilmiş bir dizi Mısırlı asker resmi. Onu geçtiğimiz yaz annemin evinde buldum. Yukarıdaki resim de ben 45 yaşındayken İspanya’da yayımlanan Hamlet kitabındaki Fortimbras’ın İsveç ordusuna dair bir yorumu.
Kendi sesimiz bize aittir ve bizi tanımlar. Tıpkı parmak izlerimiz gibi eşsizdir. Bu yüzden de keşfedilebilen bir şeydir. İcat edilmez, her zaman orada ve bizimledir.
Teknikler zamanla mükemmelleştirilebilir, yeteneğin çok çalışarak artırılabilir fakat bir şeyleri söyleme şeklin yani senin kendi sesin en önemli konudur ve onu yalnızca keşfetmek gerekir. Seni farklı ve özgün kılacak olan budur.
Sanatçının peşinde olduğu şey budur.
Ve bu atölyenin anafikri de budur.
14 Ekim’de hep birlikte başlıyoruz.
Daha fazla bilgi ve kayıt için lütfen info@shhhbooks.com adresine bir mail atın.
Tarih: 14 – 18 Ekim 2024
Yer: Irmak Köşkü, Mezunlar Derneği Kompleksi – Kış bahçesi, Caddebostan, İstanbul.
Adres: Aşıklar Çıkmazı, No:1, Caddebostan, İstanbul.
- Atölye herkes içindir.
- Atölye süresi: 39 saattir.
- Ücret: 380 Euro
- Atölye Dili: İngilizcedir. Gerekli olduğu durumda Türkçe çeviri yapılacaktır.
- Kapasite: En az 15 – En fazla 20 kişi ile sınırlıdır.
- Irmaklılar Derneği üyeleri için %20 indirim uygulanacaktır (Lütfen indirim kuponunuz için bizimle iletişime geçin).
- Atölyeyi başarıyla tamamlayan katılımcılara eğitim sonunda imzalı sertifika verilecektir.
Program gün ve saatleri:
14 Ekim 2024 (Pazartesi) | 9.30 – 18.30 |
15 Ekim 2024 (Salı) | 9.30 – 18.30 |
16 Ekim 2024 (Çarşamba) | 9.30 – 18.30 |
17 Ekim 2024 (Perşembe) | 9.30 – 18.30 |
18 Ekim 2024 (Cuma) | 9.30 – 13.00 |
Atölye materyalleri:
Katılımcıların kendi teknik ve sanatsal malzemelerini getirmeleri gerekmektedir.
Her öğrenci kendine en uygun olduğunu düşündüğü, mükemmelleştirmek istediği ve sevdiği materyalleri yanında getirmelidir. Malzeme seçimi, yaratıcı sürecin önemli bir parçasıdır.
Temel ihtiyaç listesi:
Bir seyahat veya eskiz defteri*
2 resimli kitap (en çok ilginizi çekenler)*
Eserlerden bir seçki (en fazla 20 ve en az iki orijinal)*
Bir sanatçının daha önce hazırlanmış kitabı veya eskizleri (varsa)*
Renkli kağıtlar (özellikle özel kağıtlarsa yaklaşık 10 sayfadan oluşan bir seçim)
Yapıştırıcı*
1 USB (kurs sırasında kullanacağımız dosyaları yüklemek için)
Boya Malzemeleri:
Öğrencinin normalde kullandığı türden suluboya kutusu (tüp, tablet vb.)*
Ana renkler ve beyaz yağlıboya
Küçük bir kutu balmumu renkleri
Akrilikler (en azından siyah beyaz)*
Pastel boya*
Siyah çin mürekkebi*
Renkli mürekkepler (2-3 adet, en az bir sepya veya kahverengi)
Suya veya yağa gravür yoluyla mürekkep (su tercih edilir): 1-2 renk
Araçlar ve Malzemeler:
Bir Pentel fırça (dışarıda çizim yapmak ve seyahat etmek için çok kullanışlıdır)*
En sevdiğiniz fırçalar*
Düz uçlu fırçalar (2-4)*
2B, 6B veya daha yumuşak kalemler*
Kömürler ve kömür kalemleri (çok önemli!)**
Makas ve kesiciler (Havaalanlarında dikkatli olun, çantanızda TAŞIMAYIN!)
Favori uçlarınız*
Paçavralar
Renkleri karıştırmak için plastik plakalar
Gravür silindirleri (biri küçük, biri daha büyük). Mevcut olanın eni ucuzunu tercih etmeniz yeterlidir.
Modelleme lastiği (Işıkları vb. tanımlamak için şekillendirilebilen ve kullanılabilen yumuşak bir kauçuktur)*
(*) Pentel fırçası, yalnızca sıvı sulu boya veya suyla doldurulabilen bir kabı olan plastik bir seyahat fırçasıdır. Ayrıca renkli mürekkeplerle de kullanılabilinir.
Kağıtlar:
Tercih ettğiniz farklı tipte kağıtlar*
Yaklaşık 5 yaprak suluboya kağıdı. 35×50cm
5 yaprak gravür kağıdı 35 × 50 cm (beyaz veya krem Fabriano veya benzeri)
Eskiz defteri: En sevdiğiniz boyut ve marka (Canson, Guarro Fabriano…) ve bir A3 ve bir A4 kağıt*
5 yaprak asetat kağıdı (A3 boy)
Önemli bilgi:
Burada yazan her malzemeyi getirmeniz gerekli değildir. Zorunlu materyalleriniz yıldızlı olanlardır.
Katılımcılar listede yer almayan ancak ilgi çekici ve yararlı olduğunu düşündükleri diğer materyal veya nesneleri de getirebilirler.
Javier Zabala 1962 yılında Leòn, İspanya’da doğdu. Oviedo ve Madrid Sanat Okulu’nda İllüstrasyon ve Grafik Tasarım eğitimi aldı. 80’den fazla kitap resimledi ve bir kısmını da kendisi yazdı. Dünyanın en prestijli yayıncılarından bazılarıyla işbirliği yaptı ve kitapları 18 farklı dile çevrildi. Cervantes, Shakespeare, García Lorca, Rodari, Melville, Čechov, Van Gogh ve çok daha fazlasının eserlerini resimledi.
Halen hem illüstratör hem de profesör olarak çalışmakta olup İspanya, İtalya, Kolombiya, Ekvador, Meksika, İran, Küba, Brezilya, Venezuela, İsrail, Singapur, Hırvatistan, Portekiz, Şili’deki üniversitelerde ve sanat okullarında illüstrasyon kursları ve kongreler düzenlemektedir.
Eserleri dünya çapında birçok kişisel ve karma sergide sergilendi. Aldığı birçok ödül arasında şunlar bulunmaktadır: 2005 Ulusal İllüstrasyon Ödülü ve 2008 Bologna Uluslararası Kitap Fuarı’nda iki mansiyon ödülü. 2012 Andersen Ödülü finalistlerinden biriydi ve Astrid sırasında İspanya’nın adayıydı. Lindgren Anma Ödülü (ALMA). 2015 yılında Bratislava Bienali’nde Altın Elma ile ödüllendirildi ve 2016 yılında Çin’de Times İllüstrasyon Kitabı Ödülü 2016 Altın Madalyasını kazandı.
“Javier Zabala’nın çalışmaları, farklı unsurların birleşimi ve çocuk kitaplarına uyguladığı dışavurumculuk ile karakterize ediliyor. Hiçbir eseri bizi kayıtsız bırakmıyor; avangart ve resimsel diliyle metni zenginleştiren unsurların sürekli keşfedilmesine olanak sağlıyor. Sanatçının resimlediği kitapların her biri farklıdır; asla aynı kalıpları tekrarlamaz fakat yine de onları birbirine bağlayan bir şey her zaman vardır.” – Rafa Vivas, Iconi Master’ın Direktörü.
“Bir illüstratör olarak parlak kariyeri boyunca Javier, García Lorca’nın “Don Kişot”u, “Santiago”su (Bologna Kitap Fuarı’nda Mansiyon Ödülü kazanmıştır) ve Shakespeare’in “Hamlet” adlı eserinin yetişkinler için olan resimli kitabını yorumlamıştır. Ayrıca Melville ve Rodari’nin çeşitli öykülerini de resimlemiştir. Bunlar cesur adımlar ve büyük deneyimlerdir. Sanatçı, yeni zorluklarla yüzleşme zamanı geldiğinde, muhtemelen yine tereddüt etmeyecektir ve bu gerçekten takdir edilmesi gereken bir tutumdur. Çünkü o gelişmeye, araştırmaya ve çalışmaya devam etmek için müthiş bir irade gösteriyor. Benim naçizane görüşüme göre, bu tutumlar bir profesyonelin asla unutmaması gereken güçlü duruşlardır. Javier’in kitaplarının hepsi birbirinden farklıdır fakat yine de eserlerin tümünün duyarlılığında, dünya görüşünde, kendisini grafik dille ifade etmesinde ve dili her okuyucu kitlesine göre uyarlama becerisinde güçlü bir bağ kurulmuştur.” – Cristiana Clerici. Resimli kitaplar uzmanı.
Atölyeye kayıt ve iletişim: