Atölye hakkında:
“Bir insan yeni bir şekilde cevap verirse, ona değer verilmeli. Ortada tek bir doğru cevap olmamalı. Bu yeni cevap, tam olarak doğru olmasa bile, takdir edilmeli. Çünkü yeni, zekayı gösterir. Yeniyi yaratabilmek için toplumun bizim üzerimizdeki bütün etkisini bırakmaya hazırlıklı olmalıyız. Ancak o zaman tekrar yaratıcı olabiliriz; bir çocuk kadar özgür, taze ve yaratıcı.”
Bu atölyede üzerinde duracağımız yaratıcı süreçler, kişisel içe dönüşü ve araştırmayı geliştirecek birer ifade aracı olarak ele alınır. Atölye “şekil” ve “anlam” üzerine düşündürtür. Kişisel ve sezgisel çizime odaklanır. Yalnızca illüstrasyon değil, sanat bilmekle ilgilenir. Programın esas amacı; katılımcıların klasik eserlere nasıl daha yenilikçi, cesur ve yaratıcı öneriler getirip, eseri yeniden üretebileceklerine dair bir başlangıç noktası oluşturmaktır. Eğitimler; sanatsal tekniklerin temel özelliklerini anlayarak, kendiliğindenlik ve içgüdünün oluştuğu kavramsal yapıyı derinleştirmek ile ilgilenen illüstratör-sanatçılar, öğretmenler, psikologlar, sanat terapistleri ve illüstrasyona ilgi duyan herkes için tasarlanmıştır.
Gerekli malzemeler:
- Grafit kalem
- 2B-4B Karakalem
- Asetat kağıdı
- Rulo
- Mutfak süngeri ve kulak çubuğu
- Çin mürekkebi (siyah)
- Yağlı pastel (profesyonel olanlar)
- Yağlı boya (ana renkler)
- Gazlı kalemler
- Sulu boya
- Haşhaş tohumu yağı veya keten tohumu yağı
- Fırçalar
- Çeşitli boy ve kalınlıkta kağıtlar (daha çok dokulu olanlar)
- Kesiciler (Maket bıçağı ve makas)
- Önemli not: Tasarım aşaması için Photoshop (ya da benzeri) programını indirmek gerekmektedir.
Program:
1.Hafta | Merhaba! Atölyenin sunumu Çağdaş illüstrasyon nedir? Dünyada illüstrasyonun geldiği nokta İllüstratörün bugünkü görev ve amaçları nelerdir? Dünya edebiyatı ya da Türk Klasiklerinden en sevdikleriniz Teknik gösterimi: Stencil baskı Çizim egzersizi 1: Kendini yalnızca şekille ifade et |
2.Hafta | Bir projenin başlangıç noktası: Sanatçı defterleri Çizimde kontrol ve kontrolsüzlüklerin kullanımı Kişisel Proje üretim süreçleri: The Quest ve Burun Teknik gösterimi: Monotip baskı Çizim egzersizi 2: Deneysel ve hassas çizim çalışmaları: Kendi referanslarını kullan |
3.Hafta | Kişisel ve sezgisel çizim: İllüstrasyonda anlam yaratmak Metin-illüstrasyon ilişkisi Dünyadan anlam üzerine yoğunlaşan illüstratörlerin tanıtımı Teknik gösterimi: Kolaj Çizim egzersizi 3: Çizimde abartıyı kullan |
4.Hafta | Temsiliyetler İllüstrasyonda birimleri temsil etme Karakter ve ortam yaratımı Teknik gösterimi: Karakalem Çizim egzersizi 4: Kendi tekniğini bul |
5.Hafta | Tasarım ve Kompozisyon Tasarım yoluyla kavramların anlamını genişletmek İllüstrasyon kitabı ve resimli kitap arasındaki tasarım farkları Çizim egzersizi 5: Dijital yöntem yardımıyla şekilleri bir araya getir |
6.Hafta | Final projeleri ve sunumlar Story-board oluşturma Kitaplara uygulanan teknikleri tahmin edebilme Sanat yönetimi: Kendi tarzın ve güçlü olduğun noktalar Final illüstrasyonların analizleri: Yeni bir projeye başlangıç yap |
- Atölye tarihleri: 16 Nisan – 21 Mayıs 2024
- Atölye Online olarak gerçekleştirilecektir.
- Google Meet (https://meet.google.com/?pli=1) üzerinden bağlantı kurulacaktır. Katılımcılara bir gün önceden bağlantı linki yollanacaktır.
- Atölye herkes içindir.
- Atölye süresi: 12 saattir.
- Çalışmalar için adanması gereken zaman: Her gün en az yarım saattir.
- Ücret: 6.500TL
- Atölye Dili: Türkçe’dir.
- Kapasite: En az 5, en fazla 20 kişi ile sınırlıdır.
- Atölyeyi başarıyla tamamlayan katılımcılara eğitim sonunda imzalı sertifika verilecektir.
Program gün ve saatleri:
16 Nisan 2024 – Salı | 19.00-21.00 |
24 Nisan 2024 – Çarşamba | 19.00-21.00 |
30 Nisan 2024 – Salı | 19.00-21.00 |
07 Mayıs 2024 – Salı | 19.00-21.00 |
14 Mayıs 2024 – Salı | 19.00-21.00 |
21 Mayıs 2024 – Salı | 19.00-21.00 |
Bachelor of arts, Medya ve İletişim Sistemleri, İstanbul Bilgi Üniversitesi, Türkiye
Master of arts, Pazarlama, Kingston Business School, İngiltere
Atölye çalışmaları, Çağdaş İllüstrasyon, Sarmede School of Illustratration, İtalya
1988’de İstanbul’da doğdu. Sanatla iç içe büyüdü. Üniversite eğitiminin ardından, İtalya ve İspanya’da çağdaş illüstrasyon alanında uzun dönemli atölye eğitimleri aldı. Bu süreçte resimli kitapların yaratıcısı olarak çalışmaktan büyük heyecan duydu. İstanbul’da kendi atölyesini kurdu ve daha çok kişisel projelerine yoğunlaştı. Çocuk ve yetişkin kitapları resimlemenin yanısıra; sergiler, editoryal tasarım, logo ve oyuncak tasarımı üzerine çalıştı. 2019’da Edelvives Uluslararası İllüstrasyon Ödüllerinde, “kendine özgü ve güçlü estetik yaklaşımı” için özel mansiyon ödülünü aldı. Bu dönemde çeşitli sanatçılarla çağdaş illüstrasyon atölyeleri düzenlemeye başladı. 2020’de illüstrasyon odaklı bir yayınevi ve illüstratörler için eğitim platformu olan “Shhhbooks”u kurdu. 2024’te illüstrasyonları Bologna Çocuk Kitapları Fuarı’nda, Finalist olarak yer aldı. Sanatçı İstanbul’da çalışmalarını sürdürmektedir.